Guida alla fotografia degli strumenti

Puoi correggere moderatamente:

• esposizione;
• bilanciamento del bianco;
• rotazione;
• ritaglio;
• leggere correzioni di contrasto;
• nitidezza entro limiti naturali.

Evita interventi che eliminano:

• graffi;
• polvere selettiva che nasconde segni;
• ammaccature;
• ossidazione;
• scolorimenti;
• parti presenti nella foto originale.

L’editing deve rendere l’immagine più leggibile, non modificare ciò che l’acquirente riceverà.

Per una chitarra o un basso prepara almeno:

• vista frontale completa;
• vista posteriore completa;
• corpo fronte e retro;
• paletta fronte e retro;
• manico;
• attacco manico-corpo quando rilevante;
• ponte;
• elettronica visibile;
• jack;
• accessori inclusi.

Per strumenti acustici aggiungi buca, ponte, fasce e fondo.

Mantieni il manico il più possibile leggibile e non usare un grandangolo ravvicinato che ne alteri la lunghezza apparente.

Realizza almeno una foto nitida del seriale o degli identificativi disponibili.

Possono essere utili:

• numero di serie;
• targhetta;
• etichetta interna;
• codice modello;
• marcature di fabbrica;
• pannello con specifiche elettriche.

Conserva sempre una versione completa per i tuoi archivi.

Per la pubblicazione puoi valutare se mostrare integralmente il seriale o oscurarne una parte, ma la foto originale dovrebbe restare disponibile come documentazione.

Prima di fotografare rimuovi polvere, impronte e sporco superficiale con metodi adatti al materiale.

L’obiettivo è rendere leggibili superfici e dettagli, non far apparire lo strumento più nuovo di quanto sia.

Non usare prodotti aggressivi o lucidature improvvisate poco prima delle foto. Alcune finiture, plastiche, metalli e vernici possono reagire male a prodotti inadatti.

Graffi, ammaccature, ossidazioni e altri segni permanenti devono rimanere visibili quando sono rilevanti.

Uno strumento pulito si fotografa meglio; uno strumento artificialmente “ripulito” dai suoi difetti attraverso luce, angolazione o ritocco non viene invece rappresentato fedelmente.

Per le viste generali funziona spesso meglio una luce ampia e morbida.

Puoi ottenerla con:

• luce naturale indiretta vicino a una finestra;
• luce artificiale diffusa;
• una sorgente grande rispetto allo strumento;
• una tenda chiara che ammorbidisce la luce diretta.

La luce molto dura crea ombre profonde e riflessi speculari che possono nascondere dettagli.

Non serve eliminare ogni ombra: una leggera modellazione aiuta a percepire forma e profondità.

Prima della pubblicazione verifica:

• [ ] lente pulita;
• [ ] soggetto nitido;
• [ ] immagini non mosse;
• [ ] esposizione leggibile;
• [ ] colore realistico;
• [ ] sfondo non distraente;
• [ ] riflessi sotto controllo;
• [ ] nessuna foto importante è troppo scura;
• [ ] nessuna informazione importante è bruciata nelle alte luci;
• [ ] il set appare coerente.

Uno sfondo semplice concentra l’attenzione sullo strumento.

Parete pulita, telo uniforme, cartoncino grande o superficie poco strutturata funzionano meglio di ambienti pieni di elementi.

Non è obbligatorio usare bianco puro: l’importante è che ci sia sufficiente separazione tra oggetto e sfondo.

Uno strumento molto chiaro può risultare più leggibile su uno sfondo leggermente più scuro; uno strumento scuro ha bisogno di separazione dal fondo.

Evita pattern forti, colori estremamente saturi e superfici riflettenti che competono con il soggetto.

La foto principale dovrebbe mostrare quasi interamente lo strumento e rendere riconoscibile la sua forma.

Lascia un piccolo margine intorno al soggetto ed evita tagli casuali.

Per oggetti molto lunghi, come chitarre o tastiere, scegli un orientamento che utilizzi bene il formato disponibile.

La foto principale non deve necessariamente essere la più creativa: deve essere la più informativa a colpo d’occhio.

Sugli smartphone la lente entra facilmente in contatto con dita e tasche.

Prima del set fotografico puliscila delicatamente con un materiale adatto.

Una lente sporca può produrre:

• immagini velate;
• luci diffuse;
• contrasto ridotto;
• perdita di dettaglio;
• aloni intorno alle sorgenti luminose.

È uno dei controlli più semplici e con maggiore effetto sulla qualità finale.

Per un amplificatore fotografa:

• vista frontale;
• vista posteriore;
• pannello controlli;
• ingressi e uscite;
• angoli e rivestimento;
• maniglie;
• piedini;
• targhetta identificativa.

Se è un combo mostra anche lo speaker quando accessibile senza smontaggi impropri.

Per testata e cassa vendute separatamente, evita immagini che facciano sembrare automaticamente compreso ciò che non lo è.